Все о Италии

История Древнего Рима охватывает период с VIII в. до н.э. по V в. н.э. Древние римляне оставили после себя грандиозные архитектурные ансамбли; потрясающие инженерные сооружения; реалистический, иногда доходящий до беспощадности портрет в скульптуре; высокие образцы монументальной живописи и произведения прикладного искусства.

Римляне многое взяли у античных греков. Однако римское искусство нельзя назвать слепым подражанием. Греческая культура сплелась с их собственной, древне-италийской культурой, начало которой восходит еще к III тыс. до н.э. На италийскую цивилизацию, в свою оче­редь, большое влияние оказали этруски. Уже в VIII в. до н.э. этруски заявили о себе как отважные мореходы и опытные торговцы. Города этрусков

были прекрасно укреплены. Трудно судить об архитектуре этрусской цивилизации, т.к. от их бытовых построек практически ничего не осталось. Единственное, что может помочь современным исследователям этой загадочной цивилизации, — это погребальные сооружения, обнаруженные в нескольких районах Италии.

После завоевания Балканского полуострова римляне лучше познакомились с греческим искусством, которое почитали за образец. Во II в. до н.э. греческий язык стал обычным в высшем обществе. Прекрасные греческие статуи украсили общественные здания Рима, жилые дома и загородные виллы. Тогда же появилось множество копий с греческих оригиналов. Но практичным римлянам была непонятна романтика этой античной культуры. Утилитарность мышления римлян сказалась прежде всего в архитектуре. Наследники Ромула больше заботились об удобстве, чем о красоте, может быть, поэтому из сооружений республиканского периода лучше других сохранились именно технические объекты — мосты, дороги и акведуки. По самой древней в Европе мощеной дороге виа Аппия, построенной в IV в. до н.э., даже сегодня ездят современные автомобили. Начиная со II в. до н.э. римляне стали возводить длинные, иногда тянущиеся на десятки километров акведуки, т.к. снабжение Рима водой с Альбенских гор было одной из главных задач. Эти инженерные сооружения удиви­тельно красивы и рациональны, их остатки до сих пор можно встретить в разных частях Европы.

В эпоху империи основным типом статуи стало идеализированное изображение императора. Взяв за образец греческое искусство, верховных правителей стали изображать в виде полуобнаженных атлетов, при этом фигуры выглядели подчеркнуто пафосными. Иногда император изображался в образе бога, чаще всего Юпитера.

Римляне были большими поклонниками так называемого исторического рельефа. Стена Алтаря мира (13-9 гг. до н.э.) украшена объемными изображениями жертвоприношения богине мира. В торжественной процессии принимают участие Август и его семья, приближенные и сенаторы. Многие императоры, стремясь увековечить собственное имя, создавали новые площади, административные здания и зрелищные сооружения. Октавиану Августу приписывают слова, приводимые Светонием: «Я взял Рим глиняным, а оставляю его мрамор­ным». Прежде всего он расширил форум, восстановил на нем некоторые здания (например, базилику Юлия), построил первый в городе амфитеатр, так называемый театр Марцелла (14 г. до н.э.). Вторая, более грандиозная арена для гладиаторских боев — Колизей (от лат. «колоссеум» — колоссальный) — была построена при императорах из династии Флавиев, Веспасиане и Тите, в 75-80 гг. Римляне пред­ложили принципиально новую конструкцию для общественного сооружения, известного еще грекам. Кольцевые стены построены из травертина, радиальные — из туфа и бетона. Внешняя стена когда-то была облицована мрамором.

Потомки Ромула довели до совершенства сооружения типа триумфальных арок. Их возводили в честь того или иного императора в виде одно-, трех- и пятипролетной конструкции. Так, в 81 г. в память о победе императора Тита над Иудеей была установлена однопролетная Триумфальная арка на священной дороге, ведущей через Римский форум к Капитолийскому холму. Мраморная арка высотой 20 м, по сути, служила постаментом для скульптуры Тита. Арку украшали рельефы с изображением победного шествия римлян. В 79 г. от извержения вулкана Везувия погибли несколько городов недалеко от Неаполя — Помпеи, Стабии и Геркуланум.

Возрождение (по-французски «ренессанс», по-итальянски «ринашименто») — этот термин впервые ввел Джорджо Вазари, архитектор, живописец и историк искусства XVI в. В Италии вновь возрождается классический идеал прекрасного, гармоничного человека. Для Ренессанса характерно восприятие античности уже как далекого прошлого и потому — как «идеала, о котором можно тосковать». Ве­дущими художественными школами в искусстве итальянского Ренессанса были в XIV в.

Умбрийская школа. В искусстве этого направления более ярко выражены средневековые традиции, рыцарственный, придворный характер. Самым крупным мастером этой школы был Пьеро делла Франческа (1420-1492 гг.). Его работы отличаются торжественной неподвижностью, светонасыщенным тоном и тщательно рассчитанной композицией («Легенда Животворящего Креста», «Бичевание Христа»).

Падуанская школа. Творчество падуанских мастеров развивалось под влиянием античного искусства. Андреа Мантенья (1431-1506 гг.) — крупнейший художник этой школы — восхищался «суровым величием древних» и даже вводил в свои произведения изображения античных памятников.

БОРРОМИНИ ФРАНЧЕСКО (1599-1667). Архитектор. Построил церковь Сан Карло алле Куаттро Фонтане, ораторию монахов-филиппинцев, церковь Сант Иве, церковь Сант-Аньезе, участвовал в строительстве палаццо Барберини.

ВАЛАДЬЕ ДЖУЗЕППЕ (1762-1839). Архитектор. Завершил создание пьяцца дель Пололо. По его проектам создавался парк Пинчо.

ВИНЬОЛА ДЖАКОМО БАРОЦЦИ ДА (1507-1573). По его проекту строилось палаццо Боргезе и церковь дель Джезу.

МАДЕРНО КАРЛО (1556-1629). Архитектор. Много работал в Риме. Им построены базиликальная часть и фасад собора Св. Петра, купол церкви Сант-Андреа делла Балле, церковь Сайта Мария делла Виттория, фасад церкви Сайта Сусанна. Он участвовал в строительстве палаццо Барберини и Квиринале, построил одно из зданий палаццо Маттеи.

ПЕРУЦЦИ БАЛЬДАССАРЕ (1481-1536). Архитектор, художник. Участвовал в строительстве палаццо Массимо и виллы Фарнезина. Принимал участие в проектировании собора Св. Петра. Он создатель фресок в одной из капелл церкви Санта Мария делла Паче, по его эскизам выполнены мозаики в церкви Сан Кроче ин Джерузалеме.

ПОРТА ДЖАКОМО ДЕЛЛА (1540-1602). Архитектор, Создатель фасада церкви дель Джезу (с частичным использованием проекта Виньолы), завершил купол собора Св. Петра, изменив проект Микеланджело.

БОРРОМИНИ ФРАНЧЕСКО (1599-1667). Архитектор. Построил церковь Сан Карло алле Куаттро Фонтане, ораторию монахов-филиппинцев, церковь Сант Иве, церковь Сант-Аньезе, участвовал в строительстве палаццо Барберини.

ВАЛАДЬЕ ДЖУЗЕППЕ (1762-1839). Архитектор. Завершил создание пьяцца дель Пололо. По его проектам создавался парк Пинчо.

ВИНЬОЛА ДЖАКОМО БАРОЦЦИ ДА (1507-1573). По его проекту строилось палаццо Боргезе и церковь дель Джезу.

МАДЕРНО КАРЛО (1556-1629). Архитектор. Много работал в Риме. Им построены базиликальная часть и фасад собора Св. Петра, купол церкви Сант-Андреа делла Балле, церковь Сайта Мария делла Виттория, фасад церкви Сайта Сусанна. Он участвовал в строительстве палаццо Барберини и Квиринале, построил одно из зданий палаццо Маттеи.

ПЕРУЦЦИ БАЛЬДАССАРЕ (1481-1536). Архитектор, художник. Участвовал в строительстве палаццо Массимо и виллы Фарнезина. Принимал участие в проектировании собора Св. Петра. Он создатель фресок в одной из капелл церкви Санта Мария делла Паче, по его эскизам выполнены мозаики в церкви Сан Кроче ин Джерузалеме.

ПОРТА ДЖАКОМО ДЕЛЛА (1540-1602). Архитектор, Создатель фасада церкви дель Джезу (с частичным использованием проекта Виньолы), завершил купол собора Св. Петра, изменив проект Микеланджело.

РАЙНАЛЬДИ КАРЛО (1611-1691). Архитектор. Участвовал в строительстве церквей Санта Мария деи Мираколи и Санта Мария ди Монтесанто, Сант'Аньезе ин Агоне, Сант'Андреа делла Балле, Санта Мария ин Виа.

АППИЙ КЛАВДИЙ. Римский государственный деятель IV-III вв. до н.э. В бытность его цензором, в 312 г. до н.э., был сооружен первый водопровод, подавший воду в Рим, и построена Аппиева дорога.

КАТОН СТАРШИЙ (234-149 гг. до н.э.). Политический деятель, непримиримый враг Карфагена. Согласно преданию, каждое свое выступление в сенате он кончал словами: «А все-таки Карфаген должен быть разрушен». Писатель, его считают основоположником латинской прозы. Полностью сохранился его труд «О земледелии», а от сочинения «Происхождение», посвященного ранней римской истории, до нас дошли только фрагменты.

СУЛЛА ЛУЦИЙ КОРНЕЛИЙ (138-78 гг. до н.э.). Полководец и государственный деятель. Одержал победу над Митридатом VI, захватил и опустошил Афины. Во время гражданской войны провозгласил себя диктатором и выступал против демократических установлений. Не сумев достичь своих целей, в 79 г. до н.э. сложил с себя полномочия и удалился от дел.

Флорентийская школа. Архитектура приобретает черты конструктивной ясности, легкости, античной простоты, гармонии и соразмерности. Множество идей, которые были впервые опробованы зодчими Кватроченто, получили долгую жизнь и дальнейшее развитие в мировой архитектурной практике. Самыми знаменитыми архитекторами флорентийской школы были Филиппе Брунеллески (1377-1446 гг.) (купол собора Санта Мария дель Фьоре, Воспитательный дом, капелла дей Пацци), Леон Баттиста Альберти (1404-1472 гг.) (сформулировал принципы классической архитектуры). Четкость этажного членения, рустовка, большая роль пилястр, сдвоенные (парные) окна, подчеркнутый карниз — характерные черты дворцов Ренессанса, ставших примером для подражания в эпоху эклектики. Одним из «отцов Возрождения» считается Донато ди Никколо (Донателло) (1386-1466 гг.), создавший знаменитого «Давида» и первый конный монумент Возрождения — статую Гаттамелаты. Использовав лучшие традиции искусства Средневековья, изучив античную пластику, Донателло воплотил в своем искусстве образы, полные глубокой человечности и подлинного реализма. Другой, не менее известный флорентийский скульптор этого периода Андреа ди Чоне (дель Вероккьо) (1435-1488 гг.), автор еще одного «Давида» и еще одной прославленной конной статуи Бартоломео Коллеони. Он был учеником Донателло и наставником Леонардо да Винчи. Ведущая роль в живописи принадлежит Томмазо ди Джованни ди Симоне Гвиди (Мазаччо) (1401-1428 гг.), который первым решил главные проблемы Кватроченто — линейную и воздушную перспективы.

ВИКТОР-ЭММАНУИЛ II (1820-1878). Король Сардинского королевства, а с 1861 г. — первый король объединенной Италии. В период Рисорджименто поддерживал либералов и деятелей национально-освободительного движения.

ВИКТОР-ЭММАНУИЛ III (1869-1947). Последний король Италии (1900-1946). В 1922 г. вручил бразды правления Муссолини, в 1946 г. отрекся от престола и умер в изгнании.

ГАРИБАЛЬДИ ДЖУЗЕППЕ (1807-1882). Национальный герой Италии, один из вождей движения за объединение страны (Рисорджименто). В 1860 г. возглавил поход «Тысячи» (или «краснорубашечников»), освободивший юг Италии, что обеспечило победу революции 1859-1860 гг. Страстно желая сделать Рим столицей, в 1867 г. предпринял попытку силой освободить Вечный город из-под власти пап, но потерпел поражение.

КАВУР КАМИЛЛО БЕНСО (1810-1861). Лидер либерального крыла движения Рисорджименто. Боролся за объединение Италии вокруг Сардинского королевства. Премьер-министр Сардинского королевства (Савойская династия).

Изменения в искусстве прежде всего отразились в скульптуре. В работах мастера Никколо Лизано (1220-1278 гг.) (рельефы кафедры баптистерия в Пизе) уже прослеживается явное влияние античности. Затем в монументальной живописи — в мозаиках и фресках Пьетро Каваллини (1250-1330 гг.) (римские церкви Сайта Мария ин Трастевере и Сайта Чечилия ин Трастевере).

Но настоящий прорыв в новую эпоху совершил мастер Джотто (1276-1337 гг.). Из его работ лучше всего сохранились фрески капеллы дель Арена, или капеллы Скровеньи, в Падуе. Вместо разобщенности отдельных фигур, свойственной средневековой живописи, Джотто сумел создать связный рассказ, передав сложную внутреннюю жизнь героев.

Способ приготовления рецепта:
Яйца взбейте с сахаром на водяной бане до загустения и увеличения в объеме в 2 раза.


Снимите с водяной бани и охладите, не прекращая взбивания.


Постепенно введите муку и масло.

Способ приготовления рецепта:
Маслины очистите от косточек, нарежьте и разомните. Лук и яйцо мелко порубите.


Подготовленные продукты соедините, перемешайте до получения однородной массы, посолите, поперчите, добавьте масло.

Капусту опустите в кипящую подсоленную воду и варите в течение 10 минут.


Муку подсушите до светло-желтого цвета, разотрите с маслом и разведите молоком. Проварите до загустения и влейте сливки. Заправьте соус мускатным орехом, перцем, солью.

Способ приготовления рецепта:
Тушки цыплят нарубите на порции, обжарьте в масле до золотистой корочки.


Помидоры ошпарьте кипятком, снимите с них кожицу и нарежьте кусочками.


Растопите масло, положите мелко нарезанный лук и обжарьте его, помешивая, добавьте помидоры и еще обжарьте. Затем положите куски птицы, добавьте лимонный сок, перец и доведите до кипения.

Способ приготовления рецепта:
Шоколад натрите на крупной тёрке, добавьте сливки или горячую воду и нагрейте. Когда шоколад растает, влейте горячее молоко, сахар и кофе и доведите до кипения. Перемешайте. Налейте в высокие бокалы. Украсьте сверху взбитыми сливками (очень холодными) и подавайте к столу горячим.